Kombiner akvarel med markers

Kombiner akvarel med markers

Mit navn er Gigi Chong, og jeg er fuldtidsstuderende og hobbyillustrator, men det modsatte ville heller ikke være så dumt! Jeg arbejder hovedsageligt med akvarelfarver i kombination med markers og maler manga-inspirerede illustrationer, men tegner også korte serier.

Hvor finder du din inspiration, Gigi?

Siden barndommen har jeg elsket anime og manga, som sandsynligvis ubevidst påvirkede min nuværende stil. I de senere år har mine inspirationskilder været naturen og frem for alt andre kreatører, som jeg følger via sociale medier. Jeg bliver utrolig motiveret af at se andre succesfulde kreatører, så jeg har normalt studio vlogs, podcasts og videoer kørende i baggrunden, mens jeg tegner.

Hvordan ser din arbejdsproces ud?

Jeg begynder altid med en lille skitse - og jeg mener lille. Normalt en skitse, der kun er nogle få centimeter. Under skitseprocessen forsøger jeg ikke at tænke på detaljer, der kan forhindre flowet, men forsøger at få de store træk og den følelse, jeg vil formidle, ned på papiret. Det, der er så godt med små skitser, er, at du kan se det hele meget tydeligere. Det er som at se på et maleri, som hænger ti meter fra, hvor man står, man får overblik over kompositionen.

Når jeg er tilfreds med skitsen, tegner jeg den om til et større format på almindeligt kopipapir for derefter at kalkere skitsen på koldpresset akvarelpapir (høj tekstur) fra Canson ved hjælp af et lysbord. Lysbordet, jeg bruger, er Daylight Wafer, det er både let og smart, fordi man kan justere lysstyrken!

Derefter taper jeg papirets kanter på en hård overflade, så papiret forbliver fladt, selv når jeg påfører akvarelmalingen fra Winsor & Newton. Jeg gør normalt det, at jeg pensler et lag kun med vand på hele papiret og derefter kommer farverne på. Fordi papiret er vådt, blandes farverne naturligt på papiret og overgangene mellem de forskellige farver bliver "blødere". Akvarelmalingen bliver et første lag, der fjerner alle hvide overflader på papiret. Efter dette kommer det sjoveste - markers! Jeg bruger Copic sketch-markers på grund af den brede farvepalette og den bløde penselspids.

Når jeg arbejder med Copic-markers, tænker jeg normalt over, hvilke farver der passer sammen. Ved skyggelægning synes jeg, det er kedeligt at bruge en mørkere nuance af samme farve, i stedet vælger jeg oftest en mørkere nuance af en anden farve. For eksempel, når jeg vil skyggelægge orange hår, bruger jeg normalt en lilla farve til skyggelægning, i stedet for en mørkere nuance af orange.

Når man arbejder med alkoholbaserede markers og ønsker en jævn overgang mellem farverne, er det lettest, hvis farverne er tæt på hinanden, fx gul og orange. Hvis du vil "blande" farver, der er langt fra hinanden, fx blå og orange, kan du bruge en anden farve imellem, som ligner både blå og orange, eksempelvis lilla. Det er også lettere at ”blende”, inden malingen er tørret helt, så det kan være godt at arbejde hurtigt.

At gå fra hobby til erhverv

At gøre min hobby til et erhverv er noget, jeg i øjeblikket sysler med, mens jeg studerer på universitet. Det, jeg fokuserer mest på, er at øge min "tilstedeværelse på de sociale medier", det vil sige at etablere et community online, hovedsageligt via Instagram og Youtube, som inkluderer, at jeg deler illustrationer, klip om tegneprocesser og tegner ugentlige serier. At være proaktiv er også noget, jeg stærkt tror på. Det kan indebære, at jeg deltager i stævner (hvilket kan være sjovt, men samtidig lidt skræmmende), skabe mine egne projekter og gradvist opbygger et netværk inden for illustrationsverdenen. Hvorvidt disse metoder er vellykkede eller ej, finder vi ud af i den nærmeste fremtid!